（３）はだかの言葉
たとえば、いま手元にある新聞でもいい。そこに書かれている文章から、漢字と
いう衣裳とカタカナというアクセサリーを取り払うと、そこに「ひらがな」が現れる。
誤解を恐れずに云うと、そのひらがなだけで書かれた言葉（文章ではない）は、
丸裸の肉体に似てはいないだろうか。理論に武装された社説や、伝達を目的とし
たニュースの記事のように、論理的に構築された散文の言葉と違って、詩のなか
に現れた言葉、なかでも、感情がむきだしの言葉はなまなましい。ましてひらがな
で書かれた詩は、ときにエロティックでさえある。
上田味左子氏のの第三詩集、poem chips『あいうええろす』のブック・デザイン
は、その丸裸の肉体を覆うのにふさわしく、赤・橙・萌黄の三色の蛍光色で彩られ
たドレスのような詩集に仕上がっている。さらにこの詩集は、どのページをひらい
ても、読者の視覚に訴える仕掛けになっている。
縦三十センチ、横十センチ五ミリ、厚さ約三ミリと、いたってスリムだが、その中
で、ひらがなで書かれた詩が、艶かしく横たわっている。文字が身をくねらせてい
る。うつ伏せになっている。身を起そうとしている。立ち上がろうとする。ことばが、
想いのたけを全身で訴えようとしている。
この詩集に収まっている詩をここに引用するのは、じつは容易ではない。事実、
筆者はすこし躊躇した。なぜならこの詩集に収まっている詩は、詩として本来ある
べき言語による空間の構築と、その方法とも言うべき詩的レトリックの大半を視
覚に訴えた方法をとっているからである。これらの詩を引用することによって、そ
の多くは、文字の形と配置、余白の効果的な取り方といった、演劇の中身のみな
らず舞台装置にも少なからず言及する必要性があるからだ。
巻頭の「あ」というタイトルの詩を例に取ろう。まずこのタイトルが、見開き二ペー
ジの、ちょうど、本が折れる部分を中心に左右にわたって天から地までを占め、
大きく「あ」と描かれている。詩は、それとはまるで対照的に、ページの左右の、本
来なら余白であるべき部分に、ひっそりと印刷されている。「あたい／あんたのこ
と／あこがれてた／あいしてた」と、ここにこんな具合に引用しても、作者の意図
する言語表現の副作用的効果を損なうような気がする。
詩はイメージの構築だ、もうちょっと表現に工夫があってもいいのではないか、
もっとメタファを使用したほうがいい、等々の批判があるかもしれない。だが、
「あ、あ、あ、あ」と踏んだ韻は読者に届いて、充分にその感覚と交差するはず
だ。
この詩集のタイトルにもなっている作品「あいうええろす」もまた、言葉が、詩の
行が、まるで舞踏会のような配置になっていて、ことばは、比喩でなく、楽しく踊っ
ているかのようだ。
「あたりまえに／いのちのことをかくと／うっとうしがられる／えろすをかくと／お
もしろがってくれる／かいてるほんにんも／きょうらくてきになって／くっくっとわら
っている／けんこうてきだ／ことばあそびが／さいわいして／しをかくよろこびで
／すとれすたまりません」
「義母は９６年７月に亡くなったが、現在はまったく歩けない私の母を看ている。
老人介護は体と心を極度に摩滅させる、果てのあるようなないような時間を家族
に課してくる。その隙間で、心を自由にし、にんまり笑えたのは詩を書いていると
きである」（「あとがき」）という詩人は、「あ、い、う、え、え、ろ、す」と、強いて言葉
遊びにしてしまうのだ。だが、たとえ本人が「ひらがなで遊んでいると楽しい」と強
がってみせても、そうせずには居られない日常の孤独の現われが、やはりほか
の作品にも随所に見て取れる。
「いそじをすぎて／いろぼけのおっとが／いんぽてんつになったのは／いんが
のめぐりでしょうか」（「い」部分、以下同じ）
「ねたい／ねものがたりしたい／ねてもさめても／ねたい／ねがいはひとつ／ね
てほしい」（「ね」）
「したわ わたし／したわしいひとと／したぎをとって／したいほうだい」（「し」）
「までぃそんぐんはよっかかん／まぶしいこいやけど／まるっきりじゅんじょうす
ぎる／まだるっこ いわ／まつごまでも／まじわりつづけていきたい／まっしょう
じきなきもちや」（「ま」）
韻は軽やかだが、上田の詩は、想いがかさなって、重い。その重さを鮮やかに
救っているのは、ユーモアである。
（『投壜通信』「詩集評欄」〜2000/9/25」 矢立出版）